Für eine stimmige Markenidentität ist ein Marken-Styleguide unerlässlich. Hier erfahren Sie, wie Sie eines zusammenstellen.
Wenn Sie an einem neuen Grafikdesign-Projekt arbeiten, sei es für soziale Medien, für die Markenbildung eines Unternehmens oder einfach nur für eine unterhaltsame Designidentität, sollten Sie einen begleitenden Marken-Styleguide erstellen.
Ihr Marken-Styleguide sorgt dafür, dass alles so aussieht, als käme es vom selben Ort und sorgt für einen wiedererkennbaren Stil, wann immer jemand Ihr Projekt oder Ihre Marke sieht. Wir zeigen Ihnen, wie Sie anfangen können.
Was ist eine Markenidentität?
Eine Markenidentität ist die kollektive Identität, die eine Marke schafft. Betrachten Sie es wie die Persönlichkeit einer Marke. Sie können auch eine persönliche Marke haben, was großartig ist, wenn Sie Freiberufler oder Influencer sind.
Größere Unternehmen haben oft Markenidentitäten, die so tief in unserer Kultur verankert sind, dass man nicht einmal darüber nachdenkt. Dies ergibt sich häufig aus Marketingplänen, Farbpaletten, Logos, Audio- und Bildmaterial sowie einer allgemeinen Markenbotschaft. Denken Sie an internationale Marken wie McDonald’s, Apple oder Google. Wie würden Sie ihre Marke beschreiben? Woran erkennen Sie ihre Marke? Das hängt alles von der Markenidentität ab.
Durch die Erstellung eines Marken-Styleguides können Sie oder jeder, der an einem Design für eine bestimmte Marke arbeitet, Ihre Markenidentität durch Markenwerte stärken.
Was ist ein Marken-Styleguide?
Ein Marken-Styleguide – auch Markenrichtlinien genannt – ist ein Dokument, das Richtlinien zur Förderung einer Markenidentität enthält. Dadurch wird sichergestellt, dass niemand Markenwerte missbraucht oder Designs erstellt, die nicht so aussehen oder klingen, als kämen sie wirklich von Ihrer Marke.
Wenn Sie eine Marke aufbauen – sei es privat, für Ihr eigenes Unternehmen oder für einen Kunden – sollte ein Marken-Styleguide Teil des Pakets sein.
Es ist ein Leitfaden für den Einsatz von Designressourcen und Marketingwerten, die Ihre Marke im besten und präzisesten Licht erscheinen lassen. Es ist, als würde man Omas Familienkekse nach einem Rezept backen, nur dass die Kekse Ihre Marke sind. Sie benötigen den geheimen Leitfaden, um es genau richtig zu machen.
Was sollte in Ihrem Marken-Styleguide enthalten sein?
Ein Marken-Styleguide erklärt die Verwendung von Logos, Texten und Bildern und stellt sicher, dass die Markenbotschaft im gesamten Branding sicher ist. Dazu gehört auch der Tonfall, um sicherzustellen, dass Ihre Worte und Klänge immer so klingen, als kämen sie von der Marke selbst.
Hier sind die wichtigsten Aspekte, die Sie bei der Erstellung eines Marken-Styleguides für Ihr nächstes kreatives Branding-Projekt berücksichtigen sollten.
1. Logo
Wenn Sie an eine Marke denken, fällt Ihnen normalerweise als Erstes das Logo ein. Apple hat sein minimalistisches weißes Apfelsymbol; Microsoft verwendet ein abstraktes 4-Farben-Fenster. Nike verwendet eine Zecke. Dies sind alles Beispiele für erkennbare Markenlogos, die niemals mit anderen Marken verwechselt werden.
Die meisten Leute denken, dass die Erstellung eines Logos alles ist, was Sie brauchen, um ein Projekt oder ein Unternehmen zu brandmarken, aber es ist nur der erste Schritt.
2. Logo-Variationen
Auch wenn die meisten Logos allein schon auffällig genug sind, sehen Markenrichtlinien oft Logo-Variationen vor. Diese Variationslogos eignen sich hervorragend für andere Zwecke, z. B. für unterschiedliche Formate, Materialien oder Farbkombinationen.
Auf einigen Logos ist Text erforderlich, der den Markennamen oder das Logo enthält. Logo-Variationen können Initialen verwenden, Text oder Bildplatzierung neu formatieren oder entweder die Logo-Markierung oder den Logo-Text entfernen.
Alle Logos sollten weitere Optionen in verschiedenen Farben haben. Am wichtigsten ist, eine schwarze und eine weiße Version. Ebenso wichtig sind Vollfarbversionen, Graustufen und eine flache Farbversion, wenn Ihr Logo Farbverläufe enthält. Diese können auf formellen Dokumenten, als Überlagerung auf Hintergründen und für einfarbige Druckoptionen verwendet werden.
3. Farbpalette
Apropos Farben: Ihre Marke braucht eine Markenfarbpalette. Sie sollten nicht zu viele Farben verwenden, sonst wird die Botschaft Ihrer Marke verfälscht. In Ihrem Styleguide sollten Sie Ihre Farbpalette nach Möglichkeit zusammen mit den Hex-Codes und Pantone-Namen der Farben präsentieren.
Wenn Sie Hilfe beim Erstellen von Farbpaletten benötigen, können Canva Pro-Benutzer dies tun Erstellen Sie Markenfarbpaletten mit der Brand Kit-Funktion von Canva. Du kannst auch Erstellen Sie Farbpaletten in InDesign, und es gibt viele Möglichkeiten zum Erstellen von Farbpaletten in Procreate.
Du solltest Erstellen Sie Ihre Farbpalette basierend auf der Farbtheorie und nicht nur auf Farben, die Ihnen persönlich gefallen. Jede Farbe ruft Reaktionen und Gefühle hervor, und diese Gefühle tragen dazu bei, Ihre Markenbotschaft zu kommunizieren.
4. Typografie
Während Typografie häufig neben dem Logo der Marke steht, haben die typografischen Entscheidungen Ihrer Marke mehr Einfluss als nur auf das Logo selbst. Möglicherweise verwenden Sie für das Logo sogar eine völlig andere Schriftart oder Schriftart als für andere Teile der Marke.
Sie sollten eine Hauptschriftart in Betracht ziehen, die fett und gut lesbar ist, sowie bei Bedarf eine ausgefallenere Schriftart zur Hervorhebung. Und schließlich eine Schriftart für den Fließtext, die Ihre Marke widerspiegeln sollte – serifenlose Schriftarten sind in der Regel jugendlicher und Serifenschriften werden in ernsteren Kontexten verwendet.
Sehen Sie sich diese an Websites für urheberrechtsfreie Schriftarten die Sie kommerziell nutzen können.
5. Tonfall
Ihr Tonfall wird im Marketing, in Social-Media-Beiträgen und in der Korrespondenz mit der Zielgruppe Ihrer Marke deutlich. Während es möglicherweise schwierig ist, dies in einem Marken-Styleguide darzustellen, legt der Tonfall Ihrer Marke die Art der Beziehung fest, die Ihre Marke mit ihrer Zielgruppe unterhält.
Der Tonfall sollte in Ihren Markenrichtlinien beschrieben werden. Verwenden Sie Ihren Tonfall, um ein Leitbild zu verfassen, das alles zusammenfasst.
Wenn Sie freundlich sein möchten, sollte Ihre Marke eine lockere Terminologie, eine Sichtweise aus der zweiten Person und vielleicht etwas Humor verwenden. Für eine stärker korporative Marke möchten Sie möglicherweise bei der dritten Person bleiben und eine strengere Sprache verwenden.
6. Elemente und Illustrationsstil
Markenbilder sind genauso wichtig wie Ihr Logo. Ihr Branding wirkt sich darauf aus, wie Sie Social-Media-Symbole, Illustrationen und UX/UI-Ikonografie präsentieren.
Branding-Illustrationen und -Elemente verwenden in der Regel Ihre Markenfarben, aber darüber hinaus sollte der Stil auch Ihre Markenbotschaft widerspiegeln. Freundliche Marken, die einen jüngeren Markt ansprechen, haben typischerweise einen handgezeichneten Stil, wohingegen Unternehmensmarken oder Marken, die auf einen älteren Markt zugeschnitten sind, möglicherweise geradlinig sind.
Der Illustrationsstil sollte im gesamten Branding derselbe sein, auch wenn die Illustrationen oder Elemente unterschiedlich sind. Du kannst Verwenden Sie Adobe Illustrator und Canva, um farblich bearbeitbare Elemente zu erstellen wenn benötigt.
7. Fotografie
Die Zielgruppe, die Sie ansprechen, sollte sich in Ihren Markenfotografien und Lifestyle-Aufnahmen widergespiegelt sehen. Sie können dies in Ihrem Marken-Styleguide als Moodboard weitergeben; Es muss kein Fotoportfolio sein.
Sie können Markenfotografie in sozialen Medien, in der Werbung, im Marketing oder direkt auf den Produkten selbst verwenden. Wenn Ihre Marke produktbasiert ist, haben wir welche Tolle Requisitenideen für die Produktfotografie.
8. Modelle
Um Ihren Marken-Styleguide zusammenzustellen, sollten Sie schließlich Markenmodelle präsentieren, um die Konzepte zum Leben zu erwecken. Sie können Ihre eigenen Modelle erstellen, es gibt aber auch Orte, an denen Sie sie im Internet kaufen oder kostenlos herunterladen können.
Übliche Mockups, die Sie in die Styleguides Ihrer Marke aufnehmen sollten, sind Visitenkarten, Social-Media-Beiträge, Bekleidung – wie T-Shirts, Taschen oder Hüte – und Website-Mockups, die Sie ganz einfach auf Canva erstellen können.
Der Zweck der Erstellung von Markenmodellen besteht darin, die Absichten Ihrer Marke zu zeigen. Wenn Sie derzeit nicht in die Produkte investieren können, können Sie sich zumindest vorstellen, was Sie schaffen möchten.
So präsentieren Sie den Styleguide Ihrer Marke
Sie können Adobe InDesign oder Canva verwenden, um einen Marken-Styleguide zu erstellen. Es muss nicht umfassend sein, aber wenn Sie möchten, dass Ihre Marke die Zeit überdauert, ist es besser, detaillierter zu sein. Verwenden Sie Ihre Richtlinien, um nicht nur zu beschreiben, welche Assets verwendet werden sollen, sondern auch, wie Sie sie verwenden und, was noch wichtiger ist, wie Sie sie nicht verwenden sollten.
Zur Inspiration können Sie online nach den Marken-Styleguides großer globaler Unternehmen suchen, z Figmas Richtlinien oder Android-Markenrichtlinien.
Für eine persönliche Marke müssen Sie nicht so tief in die Materie eintauchen. Sie könnten eine einseitige Doppelseite erstellen, die Ihr Logo, Logovarianten, Typografie und Bilder enthält. Wenn Sie eine Marke für jemand anderen erstellen, geben Sie am besten weitere Informationen an.
Schaffen Sie einen einheitlichen Stil für Ihre Marke
Viele neue Designer beschäftigen sich mit dem Logo-Design, ohne den Rest eines Markenpakets zu berücksichtigen. Wenn Sie so viel Zeit damit verbringen, eine umfassende Marke zu erstellen, sollten Sie eine Richtlinie für die Nutzung – oder Nichtnutzung – der Markenwerte einschließen. Dadurch wird sichergestellt, dass es für niemanden, der mit Design-Assets arbeitet, zu Konflikten kommt und Ihre Marke stets einheitlich aussieht und klingt.