Die 7 besten Reverb-Techniken für Ihre Gitarren

Hall oder Nachhall ist einer der wichtigsten Architekten von Raum und Gefühl in jedem Audioprojekt. Ein Mangel an Hall führt dazu, dass Ihr Audio unnatürlich klingt, und zu viel Hall kann Ihren gesamten Mix verwischen und verwaschen. Finden Sie die richtige Balance, und Sie können mit Ihren Gitarren ausgedehnte Klanglandschaften und intime, definierte Räume erzeugen.

Wir gehen einige der besten Reverb-Anwendungen auf Gitarren durch, damit Sie Ihren kreativen Arbeiten Dynamik, Tiefe und Emotion verleihen können.

1. Bewegen Sie Ihre Gitarren nach vorne oder hinten

Während Lautstärkeregler das Hauptwerkzeug für den vertikalen Abstand (von vorne nach hinten) sind, spielen Reverbs eine wesentliche räumliche Rolle. Im Allgemeinen gilt: Je stärker ein Hall ist – z. B. Je länger die Abklingzeit ist, desto weiter wird das betroffene Audiosignal in Ihrem Mix nach hinten verschoben und umgekehrt.

Das bedeutet, dass Sie überlegen sollten, wo Ihre Gitarren stehen sollen, bevor Sie Hall anwenden. Verwenden Sie einen Hall mit kurzer Abklingzeit, damit sich Ihr Gitarrenpart vorne im Mix durchsetzt. Du solltest auch Wählen Sie den richtigen Halltyp passend zu Ihren Klangzielen. Verwenden Sie beispielsweise einen Raumhall für einen intimen, hautnahen Klang und einen Hallhall für große, diffuse Echos.

Ergänzen Sie Ihren Hall mit der effektive Einsatz von EQs auf Ihrer Gitarrenspur, um Platz für Ihre Gitarren in Ihrem Mix zu schaffen. Auch, Verwenden Sie Komprimierungs-Plugins auf Ihren Begleitgitarren, um die Klangqualität entfernter Klänge genauer wiederzugeben.

2. Bewegen Sie Ihren Gitarrenhall zur Seite

Oft werden Gitarrenparts stark nach links und rechts geschwenkt, um in der Mitte Platz zu lassen und ein Gefühl von Stereobreite zu vermitteln. Um diese Definition von Raum noch weiter zu betonen, können Reverbs auf zwei Arten eingesetzt werden.

Die erste besteht darin, den Hall jedes Gitarrenparts nach links und rechts zu schwenken, um das trockene Signal zu begleiten – z. B. Der Hall für die Gitarre auf der linken Seite wird nach links verschoben.

Während dies in einigen Fällen funktionieren kann, kann es jedoch auch dazu führen, dass der Frequenzinhalt an den Seiten Ihres Stereobilds unübersichtlich wird. Hier sollten Sie versuchen, Ihren Hall auf die entgegengesetzte Seite seines ursprünglichen Gitarrensignals zu schwenken. Dies sorgt für eine gewisse Nuance und einen Unterschied zum trockenen Signal in diesem Raum

3. Fügen Sie Hall hinzu, ohne die Klarheit zu verlieren

Eine intensivere Anwendung von Hall kann dazu führen, dass betroffene Audiodaten ihre Definition verlieren. Eine Möglichkeit, dies zu beheben, besteht darin, den Predelay-Parameter in Ihrem Reverb-Plugin zu verlängern. Dadurch verzögern Sie den Beginn des Hallklangs; Dadurch ist mehr von Ihrem ursprünglichen, sauberen Gitarrensignal zu hören.

4. Fügen Sie Ihren Gitarren kontrastierende Reverbs hinzu

Variation und Kontrast gehören zu den gefragtesten Qualitäten bei vielfältigen Audioprojekten. Während Sie jederzeit unterschiedliche Halltypen für verschiedene Abschnitte Ihres Audiomaterials vorbereiten können, ist die Automatisierung die beste Möglichkeit, die Größe und Stärke Ihres Halls zu variieren.

Bestimmte Abschnitte Ihres Audiomaterials verlangen nach längeren Abklingzeiten, während andere für die Definition trockenere Klänge erfordern. Lernen Sie, Automatisierung zu nutzen, sodass Sie die vielfältigen Klangfunktionen, die Reverb bietet, in Ihr Audio integrieren können.

Du kannst auch Verwenden Sie Sidechain-Komprimierung um einen ähnlichen Kontrasteffekt zu erzeugen. Wenn Sie einen Kompressor auf Ihrer Gitarrenspur platzieren und Ihre Reverb-Aux-Spur als Sidechain-Eingang festlegen, wird Ihr Reverb nur in den Pausen Ihres Gitarrensignals vollständig abgespielt.

5. Verleihen Sie verschiedenen Gitarrenparts Zusammenhalt

In einigen Werken sind möglicherweise mehrere Gitarrenparts über Ihr Stereobild verteilt – eine Leadgitarre in der in der Mitte, Rhythmusgitarren schwenkten stark nach links und rechts und sogar einige zusätzliche Begleitgitarren weiter hinten die Mischung.

Bevor Sie anfangen, für jeden Ihrer Gitarrenparts einen anderen Hall zu verwenden, sollten Sie darüber nachdenken, für alle den gleichen Hall zu verwenden. nur die Abklingzeit variieren. Hier kann es nützlich sein, eines davon zu haben die besten VST-Reverbs um klangliche Qualität und Vielfalt zu gewährleisten.

Erstellen Sie also eine Aux-Spur und wählen Sie den gewünschten Halltyp und die Parameter aus. Kopieren Sie dann den Hall und fügen Sie ihn in eine oder zwei weitere Aux-Spuren ein. Der erste kann eine kurze Abklingzeit haben, und der zweite und dritte (falls erforderlich) können längere Abklingzeiten haben. Jetzt können Sie Ihre Leadgitarren an den kürzeren Hall senden und Ihre Gitarren in der Mitte und zurück an den längeren Hall.

Dies verleiht Ihren Gitarren ein Gefühl des Zusammenhalts, als ob sie zusammengehören und zusammen aufgenommen wurden. Dadurch werden auch die räumlichen Aspekte Ihres Mixes klarer, da viele verschiedene Halleffekte zu einem Mangel an Definition führen können.

6. Verwenden Sie Stereo- und Mono-Reverb

Stereo-Reverb kann Mono-Gitarrenaufnahmen dabei helfen, an Breite zu gewinnen, während Mono-Reverb hervorragend bei Gitarren funktioniert, die stark nach links und rechts geschwenkt sind. Ein Mono-Reverb in der Mitte mit Gitarren an der Seite sorgt für Klarheit in Ihrem Mix. Andernfalls könnte es zu einer Anhäufung von Frequenzen an den Seiten kommen, was zu einem verwaschenen Klang führt.

7. Verwenden Sie Effekte für Ihren Hall

Vergessen Sie nicht, dass die besten Halleffekte über mehrere Tools verfügen, wie z. B. EQs, die ihren Klang weiter verfeinern. Beispielsweise kann die Stimmung Ihrer Arbeit mithilfe von Low- und High-Cut-Filtern weiter erfasst werden, um einen dunklen oder hellen Hallklang zu erzeugen.

Versuchen Sie es mit einem Low-Cut-Filter bei etwa 150 Hz und einem High-Cut-Filter bei etwa 900 Hz für einen dunklen Hallklang. Für einen helleren Klang verwenden Sie einen Tiefpassfilter um 500 Hz und keinen Filter für die Höhen.

Bereichern Sie die Tiefe und den Raum Ihrer Gitarren

Um die gesamte Bandbreite an Klängen und Emotionen, die Gitarren hervorrufen können, besser einzufangen, formen Sie den richtigen Raum und Ort mit Hall. Bringen Sie Ihre Gitarren in Ihrem Mix nach vorne oder hinten, indem Sie die Stärke Ihres Halls anpassen. Experimentieren Sie dann damit, Ihre Gitarren mit Hall-Panning, Stereo-Reverb zur Seite oder mit Mono-Reverb in die Mitte zu schicken.

Passen Sie die Vorverzögerung Ihres Halls an, um mehr von Ihrem trockenen Gitarrensignal durchzulassen. Verwenden Sie dann EQs und andere Effekte, um Ihren Hallklang aufzuhellen, abzudunkeln und weiter zu formen. Wenn Sie das tun, werden sich die Wirkung und das Spielgefühl Ihrer Gitarren deutlich verbessern.