Wie man einen erfolgreichen Fotoworkshop leitet: 11 Tipps

Wenn Sie schon lange in der Fotografiebranche tätig sind, wissen Sie, dass es entscheidend ist, Ihre Eier in verschiedene Körbe zu legen, um Ihre Karriere voranzutreiben und Ihr Einkommen aufzubessern. Fotografie zu unterrichten oder Workshops zu leiten kann eine großartige Möglichkeit sein, deine Fähigkeiten zu teilen und Geld zu verdienen. Und ganz nebenbei lernen Sie auch noch das eine oder andere von Ihren Teilnehmern.

Sie müssen nicht groß anfangen; Beginnen Sie mit Ihren Freunden und Ihrer Familie. Bald werden Sie das Selbstvertrauen gewinnen, größere Klassen zu leiten. Wenn es um das Unterrichten von Klassen geht, finden Sie hier unseren Spielplan, der Ihnen den Einstieg erleichtert.

1. Recherchiere

Wenn Sie Ihre Werkstatt im Freien oder in einem Park haben, stellen Sie sicher, dass Sie die erforderliche Genehmigung haben. Wählen Sie zunächst einen Bereich aus, mit dem Sie vertraut sind. Wenn Sie die Gegend gut kennen, können Sie Menschen mit unterschiedlichen körperlichen Fähigkeiten unterbringen und mit ihnen arbeiten. Sie möchten nicht zu einem neuen Ort gehen, nur um festzustellen, dass es dort steile Hügel gibt und Ihre Teilnehmer sich unwohl fühlen.

Außerdem ist es ratsam, sich über beliebte Kameras, Objektive und Smartphones großer Marken zu informieren. Die Leute werden um Hilfe mit ihrer Ausrüstung bitten. Einige wissen beispielsweise nicht, ob es sich bei ihrer Kamera um eine Vollbild- oder eine Crop-Sensor-Kamera handelt. Wenn Sie mit bekannten Marken vertraut sind, können Sie sie schnell anleiten.

Finden Sie Apps, die das können im manuellen Modus fotografieren für Menschen, die Mobiltelefone verwenden.

2. Früh anfangen

Bereiten Sie sich darauf vor, mindestens 15 bis 30 Minuten zu früh zu sein – Sie möchten nicht, dass die Teilnehmer auf Sie warten. Berücksichtigen Sie also den Verkehr und starten Sie weit im Voraus, was Ihre Karte sagt. Planen Sie Zeit zum Parken, Kaufen von Tickets und so weiter ein.

Sie haben auch Zeit zum Improvisieren, wenn Ihr Lieblingsplatz überfüllt oder aus irgendeinem Grund belegt ist.

3. Planen Sie Zeit für Fragen ein

Lassen Sie Ihren Teilnehmern immer ein paar Minuten Zeit, um Fragen zu stellen und mit den anderen Teilnehmern zu diskutieren. Wenn Sie in der Werkstatt aktiv fotografieren, haben sie möglicherweise Zweifel und benötigen Hilfe bei den Kameraeinstellungen. Packen Sie also nicht zu viel Inhalt ein, wenn Sie unter Zeitdruck stehen.

Es ist auch gut für die Teilnehmer, Diskussionen zu führen und den Unterricht lebendig zu gestalten, anstatt dass Sie in einem Monolog sprechen.

4. Zeigen, nicht sagen

Es ist schneller, nur über einen bestimmten Kompositionstipp oder eine bestimmte Kameraeinstellung zu sprechen, aber die Demonstration mit einem Foto kann es den Teilnehmern erleichtern, das Konzept besser zu verstehen. Halten Sie also einige Bilder oder physische Drucke bereit, um sie zu zeigen.

Auch wenn Sie sich im Freien befinden, können Sie die Bilder mit Ihrem Mobiltelefon oder Tablet zeigen.

5. Überprüfen Sie Ihr Tempo

Beobachten Sie nach ein paar Minuten im Unterricht die Teilnehmer und überprüfen Sie, ob sie Ihnen folgen. Nicht jeder beherrscht das Belichtungsdreieck. Wenn sie verwirrt aussehen, verlangsamen Sie. Halten Sie ab und zu an und fragen Sie, ob sie mit Ihnen übereinstimmen. Nehmen Sie sich Zeit, um die Dinge im Detail zu erklären.

Normalerweise melden sich Menschen aus verschiedenen Lebensbereichen für Ihre Kurse an. Erwarten Sie also in Ihrem Workshop Teilnehmer aller Erfahrungsstufen und gehen Sie einfühlsam auf die Bedürfnisse der verschiedenen Teilnehmer ein.

6. Vermeiden Sie es, Marken zu empfehlen

Jeder Fotograf hat eine Vorliebe für eine bestimmte Marke von Kameras und Objektiven. Es ist jedoch keine gute Idee, den Teilnehmern Ihre Lieblingsmarke zu empfehlen. Denken Sie daran, Sie sind ein Fotograf, kein Kameraexperte. Sie können ihnen sagen, worauf sie achten sollen, z. B. die beste Brennweite für Porträts, aber nennen Sie keine bestimmten Marken.

Als Profi wissen Sie vielleicht die hohe Auflösung oder den Schnickschnack einer teuren Kamera zu schätzen, aber Ihre Teilnehmer vielleicht nicht. Leiten Sie sie also an ein lokales Geschäft weiter, wo sie je nach Budget, Fähigkeiten und Bedürfnissen etwas Passendes finden können.

Letztendlich besteht Ihre Aufgabe als Moderator darin, ihnen die Kunst und das Handwerk der Fotografie zu zeigen, damit sie jede Kamera, die sie haben, effektiv einsetzen können.

7. Seien Sie bereit, widersprochen zu werden

Es gibt tonnenweise Blogs und Videos zum Thema Fotografie, und man kann davon ausgehen, dass Ihre Teilnehmer einigen davon regelmäßig folgen. Wenn Sie eine Tatsache sagen, sagen Ihre Teilnehmer manchmal, dass sie etwas Widersprüchliches gehört haben. Sagen Sie zum Beispiel mit Weitwinkelobjektiven eignet sich am besten für Landschaftsfotos, und sie sagen vielleicht, dass ihr Lieblings-Youtuber nur Teleobjektive für Landschaften verwendet.

Es mag so aussehen, als würden sie Ihr Fachwissen in Frage stellen, aber bleiben Sie ruhig und präzisieren Sie Ihre Aussage.

8. Bleiben Sie beim Thema

Wenn Ihr Programm einen allgemeinen Titel wie "Fotografie" ohne Besonderheiten hat, haben Sie möglicherweise Probleme, sich während des Unterrichts an ein Thema zu halten. Geben Sie Ihrem Programm also einen klaren Titel und eine klare Agenda.

Einige Teilnehmer interessieren sich beispielsweise mehr für Videografie oder Vlogging. Sie sind vielleicht auch ein Experte in diesen Dingen, aber bleiben Sie beim Thema – es ist den anderen Teilnehmern gegenüber unfair, dies nicht zu tun. Sie können immer noch allgemeine Tipps geben, aber halten Sie es kurz.

9. Lassen Sie Ihre Hauptkamera zu Hause

Vielleicht möchten Sie Ihre hochmoderne Kamera und Objektive zeigen, aber eine Werkstatt ist kein Ort dafür. Sie denken vielleicht auch, dass eine professionelle Kamera Ihnen mehr Autorität verleiht, aber Ihre Teilnehmer sind wegen Ihres Fachwissens da – nicht wegen Ihrer Kamera.

Bringen Sie also Ihre Rückfahrkamera oder eine einfache Kamera mit, falls Sie eine haben. So ist Ihre Hauptkamera bei Unfällen sicher zu Hause. Und Sie können mit ähnlichen Geräten wie sie problemlos mit Ihren Teilnehmern in Kontakt treten.

10. Stellen Sie Ihre Teilnehmer an die erste Stelle

Wenn Sie in einem Workshop unterwegs sind, sehen Sie vielleicht einen seltenen Vogel oder einen wunderschönen Sonnenuntergang, aber vermeiden Sie den Drang, Fotos zu machen, um Ihr Portfolio aufzubauen. Ihre Teilnehmer zahlen für Ihre Zeit, also achten Sie auf sie. Helfen Sie ihnen bei der Bildkomposition und den Kameraeinstellungen. Sie können später wiederkommen, um Fotos für Ihren Gebrauch zu machen.

11. Vergessen Sie nicht die Mauerblümchen

Nicht alle Teilnehmer werden optimistisch und freundlich sein. Einige schüchterne Leute sind in einer Gruppe möglicherweise nicht sehr gesprächig. Vergessen Sie also nicht, etwas Zeit mit ihnen zu verbringen, um sie zu beruhigen und bei Fragen zu helfen.

Ace Ihr Fotografie-Workshop

Einen Fotokurs zu leiten ist sicherlich eine lohnende Erfahrung. Sie werden etwas lehren, was Ihnen am Herzen liegt, neue Leute kennenlernen und die Freude weitergeben, die Momente in Bildern festzuhalten. Planen Sie gut und gehen Sie unvoreingenommen vor; Sie werden eine tolle Zeit haben.