Emotionale Fotografie: 7 Tipps, um die Emotionen Ihrer Motive besser einzufangen

Fotografie hat die Kraft, einzigartige Geschichten aus der ganzen Welt zu erzählen, und eine der besten Möglichkeiten, dies zu tun, besteht darin, die Emotionen in Menschen einzufangen. Wenn Sie sich ein Bild ansehen, können Sie fast immer erkennen, was der Person durch den Kopf ging, als der Fotograf die Kamera auf sie richtete.

Das erfolgreiche Einfangen der Emotionen in Ihrem Motiv kann ziemlich schwierig sein, wenn Sie keine Vorerfahrung haben. Aber im Laufe der Zeit werden Sie sich verbessern, wenn Sie dabei bleiben. Recherchieren ist ein ausgezeichneter Ausgangspunkt, und Sie finden unten unsere Top-Tipps, um diese Fähigkeit zu erreichen.

1. Erfassen Sie ihre Augen

Der einfachste Weg, um zu sagen, wie sich jemand fühlt oder was er denkt, ist, ihm in die Augen zu schauen. In der Fotografie ist das nicht anders; Der beste Weg, Emotionen einzufangen, besteht darin, sich hauptsächlich auf die Augenpartie des Motivs zu konzentrieren.

Die Emotionen des Motivs durch seine Augen einzufangen, ist besonders nützlich bei der Porträtfotografie. Sie können das Erscheinungsbild Ihres Bildes dramatisch verändern, was es zu einer großartigen Möglichkeit macht, sicherzustellen, dass Sie die gewünschten Ergebnisse erzielen.

Um die Augen des Motivs klarer einzufangen, erwägen Sie die Verwendung eines Objektivs mit Festbrennweite wie die 85mm und Fokussierung auf ihr Gesicht. Alternativ können Sie etwas wie ein 50-mm-Objektiv verwenden und etwas näher herangehen.

2. Sprechen Sie mit Ihrem Modell und bauen Sie eine Beziehung auf

Viele Leute denken, dass man kein Talent (außer Aussehen) braucht, um ein Model zu sein. Das ist jedoch ungenau. Jeder, der das Hauptmotiv eines Fotoshootings war – egal ob professionell oder nicht – wird Ihnen sagen, dass es eine nervenaufreibende Erfahrung sein kann.

Wenn Ihr Motiv nervös ist, wird dies auf den Fotos, die Sie aufnehmen, deutlich. Sie müssen sie vorher dazu bringen, Ihnen zu vertrauen, und der beste Weg, dies zu tun, besteht darin, eine Beziehung aufzubauen und die Person besser kennenzulernen.

Stellen Sie Ihrem Thema Fragen wie seinen Hintergrund, was es gerne tut und so weiter. Wenn Sie können, kann ein Treffen vor dem Tag der Veranstaltung dazu beitragen, eine engere Verbindung aufzubauen.

3. Seien Sie diskret mit Ihrer Kamera

Wenn Sie ein Model bei einem geplanten Shooting fotografieren, wissen sie, dass Sie die Kamera haben werden, und dieser Punkt ist nicht relevant. Straßenfotografie ist jedoch eine andere Geschichte.

Wenn Sie in einer geschäftigen Stadt fotografieren, hängt das Ergebnis Ihrer Fotos stark davon ab, ob Sie sicherstellen können, dass die Menschen ihre echten Emotionen bewahren. Wenn Sie eine sperrige Kamera haben, wird dies die Aufmerksamkeit auf sich ziehen und möglicherweise dazu führen, dass sich einige Ihrer Motive unwohl fühlen.

Straßenfotografie ist viel authentischer, wenn Sie diskret bleiben können. Wenn Sie dieses Genre häufig machen möchten, sollten Sie in eine kleinere Kamera investieren. Sie werden viele hochwertige spiegellose auf dem Markt finden.

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Auch das verwendete Objektiv kann einen Unterschied machen. Ein 85-mm-Objektiv zum Beispiel könnte die Aufmerksamkeit auf Sie lenken, wenn Sie in der Nähe von Menschen stehen – aber es kann Ihnen auch dabei helfen, die gewünschte Aufnahme zu machen, ohne Ihrem Motiv ins Gesicht zu sehen. Auf der anderen Seite ist ein 35-mm-Objektiv möglicherweise diskreter, aber Sie müssen näher an der Person stehen.

4. Fangen Sie nicht sofort an zu schnappen

Ein Fehler, den viele Anfänger-Fotografen machen, ist, mit ihren Kameras rauszugehen und nicht darüber nachzudenken, was ihre Bilder beeinflussen wird. Sie steigen direkt in ein Fotoshooting oder eine Straßenszene ein, ohne vorherige Planung und wenig Anleitung – und das zeigt sich oft in ihren Ergebnissen.

Wenn Sie besser darin werden möchten, Emotionen in der Fotografie festzuhalten, ist es eine gute Idee, sich vor dem Fotografieren etwas Zeit für sich selbst zu nehmen. Erkunden Sie Ihren Standort für eine Weile und halten Sie an, um alles aufzunehmen – die Gerüche, Sehenswürdigkeiten, Geräusche und so weiter.

Indem Sie sich zurückhalten, bevor Sie mit dem Fotografieren beginnen, bringen Sie sich in eine bessere Position, um die gewünschten Ergebnisse zu erzielen. Darüber hinaus sparen Sie viel Zeit beim Durchsuchen unzähliger Scattergun-Aufnahmen, die Ihren Standards nicht entsprechen.

5. Nehmen Sie einen Hands-Off-Ansatz an

Viele Kreative, einschließlich Fotografen, möchten so viel wie möglich von ihren Bemühungen kontrollieren. Aber die Realität ist, dass die meisten Dinge außerhalb unserer Kontrolle liegen und Druck auszuüben normalerweise das Gegenteil des gewünschten Effekts hat.

Wenn Sie unterwegs sind, um eine Person zu fotografieren, können Sie mit einem starren Zeitplan für die Posen ausgehen, die Sie möchten. Mangelnde Flexibilität bedeutet jedoch, dass Sie viele Möglichkeiten verpassen, die Sie zuvor nicht hätten einplanen können.

Versuchen Sie, so frei wie möglich zu sein. Lassen Sie Ihr Modell natürlich posieren und versuchen Sie, diese spontanen Momente festzuhalten. Ihre Fotos werden dadurch viel echter und Ihr Publikum wird dies deutlich sehen.

6. Betrachten Sie die Beleuchtung

Die Beleuchtung spielt eine große Rolle in der Fotografie, und die Bedingungen, unter denen Sie fotografieren, können sich erheblich darauf auswirken, wie Ihre Bilder Emotionen darstellen. An einem düsteren Tag zu fotografieren ist vielleicht gut, wenn Sie dem Shooting eine stimmungsvolle Atmosphäre verleihen möchten, aber es ist nicht ideal für fröhlichere Fotoshootings.

Bevor Sie jemanden fotografieren, denken Sie an die beste Tageszeit. Die Goldene Stunde zum Beispiel wird sie jünger aussehen lassen, außerdem wird sie Gefühle von Freiheit, Glück und Optimismus hervorrufen.

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Wenn Sie sich nicht sicher sind, wann die beste Zeit zum Fotografieren ist, experimentieren Sie. Eine hilfreiche Übung, die es wert ist, erwogen zu werden, ist, Fremde zu fragen, ob sie Ihnen erlauben, Fotos von ihnen zu machen; Das wird dir auch dabei helfen, deine Komfortzone zu verlassen, und du wirst vielleicht sogar ein paar neue Freunde finden.

7. Denken Sie über Ihren Bearbeitungsstil nach

Die Tageszeit und Ihre Umgebung haben einen dramatischen Einfluss darauf, wie gut Sie die Emotionen darstellen, die Sie in Ihren Bildern haben möchten. Genauso entscheidend ist jedoch, was Sie in der Postproduktionsphase tun.

Sobald Sie Ihre Aufnahmen gemacht haben, importieren Sie sie in Ihre bevorzugte Fotobearbeitungssoftware. Dort können Sie mit Farben, Belichtung und mehr experimentieren, was die Emotionen Ihres Motivs entweder hervorheben oder unterdrücken kann.

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Emotionen einzufangen ist eine wertvolle Fähigkeit

Fotografie hat viel mehr Komponenten als viele denken. Ja, Sie müssen über technische Fähigkeiten verfügen – aber sich Ihrer Umgebung bewusst zu sein und zu wissen, was Ihre Fotos beeinflussen kann, ist auch für jeden, der langfristig erfolgreich sein möchte, unerlässlich.

Das Einfangen von Emotionen in Ihrer Fotografie ist eine hervorragende Möglichkeit, sich abzuheben, und es wird Ihre Aufnahmen auch viel schmeichelhafter für das Motiv machen. Dies zu perfektionieren braucht Zeit, aber Sie werden Erfolg haben, wenn Sie dabei bleiben und aus Ihren Fehlern lernen.

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