In gewisser Weise können Videospiele Geschichten besser erzählen als Bücher oder Filme. Sie können Ereignisse erleben, wichtige Entscheidungen treffen, sich mit den Konsequenzen auseinandersetzen und von Anfang bis Ende mit verschiedenen Charakteren interagieren.

Dieses letzte Element erweckt jede Geschichte zum Leben. Gut ausgearbeitete Charaktere sind die Säulen der Erzählungen, das gilt auch für Videospiele. Wenn Sie ein Schöpfer sind, müssen Sie besonders darauf achten, wie Sie Ihre virtuelle Welt bevölkern. Hier sind sieben Gründe dafür.

1. Charaktere können Ihnen ein Gefühl des Fortschritts vermitteln

Ein Videospiel kann alle möglichen Charaktere haben, aber einige sind Teil der Haupthandlung. Sie begleiten Sie durch die Phasen der Geschichte, idealerweise während sie sich selbst weiterentwickeln – ihre Erzählung, ihre Fähigkeiten oder ihre Persönlichkeit.

Je effektiver ihr Fortschritt ist, desto realistischer fühlen sie sich an und desto mehr verbinden Sie sich als Spieler mit ihnen. Immersion wie diese kann Ihnen helfen, reibungslos durch das Spiel zu kommen.

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Gestalten Sie Ihren Titel mit einer Verbindung zwischen Ihrer Charakterentwicklung und dem Fortschritt der Handlung. Kleine, aber faszinierende Verbindungen können den Zweck erfüllen.

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2. Charaktere können eine tiefere Beschäftigung mit Videospielen anregen

Gute Charaktere können Spieler wirklich fesseln wie nichts anderes. Ob Ego-Shooter oder Plattformspiele, die Interaktion mit interessanten Persönlichkeiten macht das Erlebnis gleich viel lustiger.

Und wir reden nicht nur über Verbündete. Während Gefährten und NPCs der Handlung viel Intrige hinzufügen können, ist der Antagonist eines Videospiels nicht weniger wichtig.

Wenn sie dich nicht herausfordern und dich zwingen, sie aufzuspüren oder mehr über sie herauszufinden, wird sich die Geschichte etwas schwach anfühlen. Interessante Charaktere und viszeraler Nervenkitzel sind sogar vorhanden warum Menschen gerne gruselige Videospiele spielen.

Entwickeln Sie also alle Ihre wichtigen Charaktere mit Sorgfalt. Warum nicht auf echte Menschen und Ideen zurückgreifen, die die Spieler motivieren könnten? Stellen Sie einfach sicher, dass die Persönlichkeiten Ihres Videospiels ansprechend genug sind, um die Spieler am Laufen zu halten.

3. Spieler können Charaktere bewundern und sich in sie einfühlen

Ein Teil von Videospielen, der normalerweise bei den Spielern bleibt, ist ihr Lieblingscharakter. Es könnten mehrere sein. In jedem Fall können diese fiktiven Personen ein Spiel unvergesslich machen.

Aber was inspiriert Spieler dazu, sich so sehr mit Charakteren zu verbinden? Empathie und Bewunderung stehen ganz oben auf der Liste der Gründe.

Es könnte der Protagonist oder ein zufälliger NPC sein. Wenn sie etwas haben, das bei einem Spieler ankommt, steigern sie sofort das Engagement, während sie den Spieler zum Nachdenken anregen und die Geschichte mehr genießen.

Wenn Sie Charaktere für Ihr Videospiel entwickeln, geben Sie ihnen zuordenbare Qualitäten. Aber beschränken Sie sich nicht auf Tapferkeit und Freundlichkeit. Fügen Sie Witz, Gerissenheit und anregende Hintergrundgeschichten hinzu. Schauen Sie sich beliebte Antihelden an und was sie antreibt.

4. Charaktere können dich dazu bringen, Videospiele mit dem wirklichen Leben zu assoziieren

Du fühlst dich in eine fiktive Figur hinein, weil sie sich echt anfühlt. Dies wiederum verstärkt Ihr Eintauchen in das Spiel und lässt Sie immer mehr Details wie Ereignisse, Überlieferungen, Grafiken usw. aufnehmen.

Wenn Sie in die reale Welt zurückkehren, nehmen Sie diese Informationen als angenehme Erfahrungen und Erinnerungen mit. Aber manchmal finden Sie in Videospielen eine tiefere Bedeutung, die Sie das Leben anders betrachten lässt.

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Das ist die Kraft allen Geschichtenerzählens, aber Gaming hat eine besonders starke Wirkung. Charaktere sind Haken und Führer in jeder virtuellen Geschichte, also spielen sie eine wichtige Rolle dabei, Ihnen neue Perspektiven zu geben.

Überlegen Sie als Videospielentwickler, welche Wirkung Ihr Titel und Ihre Charaktere auf die Spieler haben könnten. Sie könnten sie so gestalten, dass sie etwas Spezifisches und Wichtiges in der realen Welt vermitteln.

Es lohnt sich auch, die Fakten hinter dem Einfluss zu kennen, den Videospiele auf Menschen haben können. Lesen Sie Publikationen wie die von Entertainment Computing Artikel ob Realismus beim Spielen gewalttätiges Verhalten auslöst. Sie können dabei helfen, bessere Videospiele zu entwickeln.

5. Videospielfiguren können moralische Lektionen erteilen

Moralische Entscheidungen sind heute integraler Bestandteil eines guten Videospieldesigns. Sie verleihen Handlungen Inhalt und tragen zu Engagement, Fortschritt, Wiederspielbarkeit und Ihrem allgemeinen Engagement für die Geschichte bei.

Charaktere sind normalerweise Gegenstand dieser moralischen Rätsel. Und je interessanter die Person und die Situation, desto mehr können Sie in Bezug auf Unterhaltung und persönliches Wachstum aus dem Spiel herausholen.

Um eine moralische Entscheidung und ihre Elemente faszinierend zu treffen, brauchen Sie Originalität und sich auf Bedenken aus dem wirklichen Leben stützen. Entdecken Sie, worüber die Leute sprechen, von Ökologie bis zu sozialer Klasse. Sehen Sie sich auch an, was andere Spiele bereits getan haben.

Versuchen Sie beim Entwerfen Ihres Titels, Ihre Lektionen in die Handlung und ihre Charaktere einzuweben. Denken Sie darüber nach, was sie auslösen würde, was ihre Lösungen und Konsequenzen wären und wie all diese Faktoren die Handlung im weiteren Verlauf beeinflussen könnten.

6. Gute Videospielcharaktere fördern die Wiederspielbarkeit

Wir haben bisher festgestellt, dass Charaktere die immersive Qualität, den Fortschritt, die emotionale Verbindung und die Lektionen aus dem wirklichen Leben eines Videospiels beeinflussen können. All dies kann dazu führen, dass Spieler das Spiel noch einmal erleben möchten, aber mit anderen Möglichkeiten.

Wie sich die Wiederspielbarkeit auf Charaktere auswirkt, hängt von ihren Geschichten ab. Gefährten, NPCs und Schurken können ihre eigenen Nebenhandlungen haben. Wie Sie sie in jedem Spieldurchgang lösen, kann die Charaktere und die Handlung unterschiedlich formen.

Zwei weitere beliebte Faktoren bei der Charakterentwicklung und Wiederspielbarkeit sind Romantik und Zustimmung. Einige Videospiele haben Handlungsstränge, die sich ändern, je nachdem, mit wem Sie sich treffen und wie sehr andere Charaktere Sie mögen.

Der Punkt so vieler Details ist, den Spielern viele Gründe zu geben, einen Titel erneut zu spielen, sowie Möglichkeiten, jeden Spieldurchgang einzigartig zu machen. Sie können einige Videospiele ein Dutzend Mal genießen und fühlen immer noch, dass sie Sie wieder in ihren Bann ziehen. Das ist der anzustrebende Effekt.

7. Videospielfiguren können die Marktfähigkeit steigern

Denken Sie bei der Charakterentwicklung nicht nur daran, was zur Handlung passt. Auch der allgemeine Reiz des Spiels sollte Ihnen im Gedächtnis bleiben. Überlegen Sie insbesondere, was Ihre Zielgruppe ist und wie Sie Ihr Produkt bewerben können.

Fantastische Charaktere können Sie in dieser Hinsicht weit bringen. Ihr Aussehen, ihre Hintergrundgeschichte und ihre Rolle im Videospiel können Menschen anziehen und interessante Marketingmöglichkeiten schaffen.

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Zeigen Sie zum Beispiel Video-Promos Ihrer Zauberwirker in Aktion vor den Fans von Harry Potter oder dem Rad der Zeit. Veröffentliche Kurzgeschichten über wichtige Charaktere und verlinke sie mit deinem Spiel. Warum machen Sie nicht DnD-Figuren Ihrer beeindruckendsten Gefährten?

Geben Sie sich die Mühe, faszinierende Charaktere zu erschaffen, und Ihr Videospiel ist sofort marktfähig. Alles, was Sie dann tun müssen, ist, sie auf intelligente und unterhaltsame Weise zu veröffentlichen.

Die Charakterentwicklung ist unerlässlich, um die Aufmerksamkeit der Spieler zu erregen und einen unvergesslichen Eindruck zu hinterlassen, aber sie ist nicht die einzige Komponente für ein erfolgreiches Videospiel.

Recherchieren Sie das Thema weiter und legen Sie fest, auf welche Ziele Sie sich konzentrieren sollten, unabhängig davon, ob sie sich auf die Gesamtleistung Ihres Titels oder seine Handlung beziehen. Wählen Sie Ihre Lieblingstechniken sowie die besten Tools der Branche.

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Über den Autor
Elektra Nanou (155 veröffentlichte Artikel)

Electra ist Mitarbeiterin bei MakeUseOf. Neben mehreren Schreibhobbys wurden digitale Inhalte zu ihrem beruflichen Schwerpunkt, wobei Technologie eine Schlüsselspezialität war. Ihre Funktionen reichen von App- und Hardware-Tipps bis hin zu kreativen Leitfäden und mehr.

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