Führen Sie diese 8 Schritte aus, um Ihren ersten Web-Comic zu erstellen

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Die Idee ging dir schon seit Wochen, vielleicht sogar Monaten durch den Kopf. Es gibt eine Geschichte, die Sie erzählen müssen, und das beste Outlet ist in Comic-Form. Aber Sie haben noch nie einen Comic geschrieben, zeichnen wahrscheinlich nicht und haben noch nie etwas online veröffentlicht.

Kurz gesagt, du steckst fest. Wie in aller Welt willst du das anfangen? Wie willst du es eigentlich beenden?

Einen Webcomic zu erstellen ist nicht einfach. Aber sobald Sie es getan haben, werden Sie immensen Stolz auf das fertige Produkt verspüren. Und es wird Sie dazu bringen, es immer wieder zu versuchen. Ihre Bemühungen könnten sogar die Aufmerksamkeit von Fachleuten der Comic-Branche auf sich ziehen.

2010 schrieb und veröffentlichte ich einen dreiteiligen Web-Comic, ein Projekt, das eine massive Online-Zusammenarbeit erforderte. Wir werfen einen Blick auf den gesamten Prozess der Veröffentlichung eines Webcomics, vom Konzept bis zur Veröffentlichung, mit modernen Tools und Veröffentlichungsoptionen.

1. Warum tust du das?

Comic-Autoren verdienen viel Geld, oder? Nun, einige tun es. Diejenigen, die hauptsächlich für DC und Marvel arbeiten. Vielleicht Titan und IDW. Der Rest… nicht so sehr.

Wenn Sie ein Web-Comic-Projekt planen, um Geld zu verdienen, sind Sie im falschen Spiel. Aber es gibt etwas, das helfen kann, wenn Sie versuchen, es als Comicautor, Künstler oder beides zu schaffen. Anstatt einen One-Shot in voller Länge (eine einzelne Ausgabe mit einer vollständigen Geschichte) oder eine ganze Reihe von Comicstrips zu produzieren, konzentrieren Sie sich stattdessen auf etwas kürzeres.

Produziere zum Beispiel statt eines fünfseitigen Comics fünf einseitige Geschichten.

Wenn es darum geht, mit Redakteuren zu sprechen und Ihr Portfolio zu präsentieren, beeindruckt die fertige Arbeit. Keine unfertigen Arbeiten oder Arbeiten, die Sie noch nicht erledigt haben. Ein Quintett einseitiger Geschichten zeigt, dass Sie eine Arbeit beginnen und beenden können. Das ist eine wichtige Eigenschaft in jedem Comic-Kreativ.

Kann es Geld verdienen?

Schließlich sollten Sie die Einnahmen berücksichtigen. Kann dieser Web-Comic Geld verdienen? Im Fall einer App kann es sein, dass sie bezahlt wird oder Sie können einige Anzeigen hinzufügen. Auch für einen Website-basierten Comic ist Werbung eine gute Option, ebenso wie die Nutzung eines freiwilligen Bezahlsystems (wie Patreon) zur Erzielung von Einnahmen. Die beste Option ist, die Lösung zu finden, die für Sie und Ihre Leser funktioniert.

Zu erwarten, mit einem Projekt wie diesem Geld zu verdienen, ist nicht der richtige Weg, um anzufangen. Das Einkommen sollte eine Belohnung sein und darf nicht einmal die Kosten für Webhosting Die besten Webhosting-Dienste: Shared, VPS und DedicatedSuchen Sie den besten Webhosting-Service für Ihre Bedürfnisse? Hier sind unsere besten Empfehlungen für Ihren Blog oder Ihre Website. Weiterlesen .

Es ist zwar möglich, dass mit den damit verbundenen Waren ein gewisser Gewinn erzielt wird, dies kann jedoch teuer in der Herstellung und im Verkauf sein. Ohne ein ausreichend großes Publikum könnte dies mehr Ärger bedeuten, als es wert ist.

2. Verstehen Sie, was Sie für einen Web-Comic brauchen

Bevor Sie beginnen, denken Sie an ein Endspiel. Kennen Sie die Geschichte, die Sie erzählen werden, aber haben Sie auch eine Vorstellung davon, wie Sie sie veröffentlichen werden. Sie müssen auch über die anderen Elemente beim Erstellen und Veröffentlichen eines Webcomics nachdenken:

• Umriss — Haben Sie eine Vorstellung von der Handlung. Sie haben wahrscheinlich ein paar starke visuelle Elemente, die Sie einbeziehen möchten. Eine Gliederung kann helfen, diese zusammenzuhalten, und wird sich bei der Suche nach einem Künstler als nützlich erweisen, wenn Sie nicht die Fähigkeit dazu haben.
• Storyboard — Auch als „Thumbnailing“ bekannt, ist dies eine visuelle Gliederung, die der Autor oft erstellt, um das Skript zu fokussieren.

• Skript — Es ist wichtig, Comic-Skripte richtig anzugehen und sich an die Industriestandards zu halten. Und wenn Sie nicht schreiben können, müssen Sie einen Autor finden!
• Künstler — Ohne eigene künstlerische Fähigkeiten benötigen Sie einen Künstler mit Kenntnissen in sequentieller Kunst. Aber wo findet man einen? Wie viel müssen Sie ihnen bezahlen?
• Schriftsetzer/Letterer — Dies wird fast immer von unabhängigen Online-Comic-Projekten zum ersten Mal übersehen (schuldig wie angeklagt). Kann der Künstler damit umgehen? Wenn nicht, musst du es vielleicht lernen.
• Veröffentlichung — Einfaches PDF? Comic-fokussiertes WordPress-Plugin in Ihrem Blog? Vielleicht wird es als Smartphone-App erscheinen? Es ist eine gute Idee, einige erste Recherchen darüber anzustellen, bevor Sie mit dem Schreiben beginnen.

Sobald Sie wissen, was erforderlich ist, können Sie mit der Arbeit beginnen. Verwenden Sie Folgendes, um sich auf Ihr Web-Comic-Projekt zu konzentrieren, Mitarbeiter zu finden und Ihr Projekt abzuschließen.

3. Schreiben Sie Ihren Comic: Hören Sie sich Ratschläge an

Egal, ob Sie von Anfang an mit einem Künstler zusammenarbeiten oder ganz alleine loslegen, Sie müssen in der Lage sein, ein professionelles Drehbuch zu erstellen. Das bedeutet, einige bekannte Standards für Comic-Skripte zu übernehmen.

Aber zuerst erstellen Sie eine Gliederung.

Erstellen Sie eine Gliederung

Sie brauchen einen Künstler und Sie müssen Ihr Skript fokussieren. Erstellen Sie für beide Zwecke eine Gliederung. Es sollte nicht zu lang sein; nicht mehr als eine Seite. Tun Sie dies mit Ihrem bevorzugten Textverarbeitungsprogramm (oder einer Notiz-App). Stellen Sie sicher, dass Sie wissen, wie der Comic beginnt und wie er endet, und zeigen Sie den Fortschritt von A nach B in der Gliederung.

Wissen Sie, worum es in Ihrer Geschichte geht. Dann denk drüber nach. Was ist die Kernbotschaft? Was ist es Ja wirklich Über? Sobald Sie dies wissen, können Sie tiefer über Ihre Charaktere nachdenken.

Die Gliederung sollte die Geschichte zusammenfassen. Stellen Sie sicher, dass Sie einen haben, da dies eine sehr gute Möglichkeit ist, das Interesse eines Künstlers zu wecken.

Blockieren und Thumbnailing

Um ein Skript zu erstellen, müssen Sie normalerweise die Gliederung erweitern. Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, eine Seite-für-Seite-Gliederung zu erstellen, die das, was in jedem Bereich erscheint, und einige wichtige Dialoge ausblendet. Ein guter Tipp, den ich mitgenommen habe, ist die Verwendung eines Rasters, insbesondere einer Tabellenkalkulation wie Google Sheets oder Microsoft Excel, um dies zu tun.

Auf diese Weise können Sie ganz einfach die Seite, die Anzahl der Panels und eine kurze Beschreibung angeben.

Eine alternative Taktik – oder eine, die in Verbindung verwendet werden kann – ist das Thumbnailing. Hier erstellen Sie ein kleines Storyboard, um den fertigen Comic zu visualisieren. Einprägsame Bilder und Begrüßungsseiten, die Sie einfügen möchten, können hier mit grobem Bleistift gekritzelt werden.

Das Skript schreiben

Wenn Sie bereit sind, das Skript zu schreiben, sollten Sie sich in der Gliederung klar sein und eine blockierte Version zur Verwendung bereit haben, möglicherweise auch Miniaturansichten. Alles, was Sie bisher getan haben, führt zu diesem Moment: das Schreiben des Drehbuchs.

Allgemeine Tipps zum Schreiben von Drehbüchern sind leicht online zu finden. Comics zu schreiben ist jedoch eine etwas andere Technik.

• Verwenden Sie nicht mehr als 35 Wörter pro Panel.
• Der zuerst sprechende Charakter sollte links stehen (oder zumindest seine Sprechblase).
• Verwenden Sie nicht mehr als sieben Felder pro Seite.
• Beginnen Sie nicht mitten auf einer Seite eine neue Szene – warten Sie bis zur nächsten Seite.
• Nutzen Sie den Seitenwechsel, um Überraschungen zu liefern.

Obwohl diese Tipps hauptsächlich für seitenbasierte Comics gelten, können sie für Strips angepasst werden. Die Wörter-pro-Panel-Regel ist eine wichtige Regel, aber ein Streifen wird wahrscheinlich ein Limit von drei bis fünf Panels haben. Bei Streifen kann jedes Paneel ein anderer Rahmen sein und die gesamte Sequenz kann eine ganze Geschichte erzählen. Es hängt davon ab, wie Sie Ihre Geschichte präsentieren möchten.

Jedes Textverarbeitungsprogramm kann zum Erstellen eines Skripts verwendet werden, von Google Docs bis Microsoft Word. Aber vielleicht bevorzugen Sie ein Tool, das sich dem Schreiben von Drehbüchern widmet, wie Final Draft oder the kostenloses Tool, Trelby Trelby: Eine kostenlose Drehbuch-Schreibsoftware für Windows & LinuxMöchten Sie die Kunst des Drehbuchschreibens erlernen? Schauen Sie sich Trelby an, eine Open-Source-Drehbuchschreibsoftware, die Sie jetzt ausprobieren können, wenn Sie ein Linux- oder Windows-Benutzer sind. Trelby ist vollständig Open Source, was bedeutet, dass Sie... Weiterlesen .

4. Finden Sie einen Künstler

Dies ist der wirklich knifflige Teil. Wenn Sie nicht über die erforderlichen künstlerischen Fähigkeiten verfügen, müssen Sie jemanden finden, der dies tut. Es sei denn, sie sind sehr großzügig (vorzugsweise ein guter Freund), dann wird dies nicht billig.

Natürlich könntest du dir das Zeichnen selbst beibringen, Nutzung von YouTube-Kanälen Die 6 besten YouTube-Kanäle zum Erlernen des Zeichnens von ComicsYouTube ist voll von solchen Tutorials für alles, von einem Smiley bis hin zu komplexen Charakteren, aber viele von ihnen sind schwer zu folgen oder einfach nur schlecht. Wie können Sie wissen, welche Kanäle Sie fokussieren müssen... Weiterlesen , zum Beispiel. Dies wird jedoch eine Weile dauern und Ihr Projekt um Monate zurückwerfen.

Hier hatte ich einen Vorteil: Ich redigierte eine beliebte Website und nutzte meine Position, um einen Wettbewerb für einen Comiczeichner für die Zusammenarbeit am Comic durchzuführen. Das Ergebnis waren eine Reihe exzellenter Künstler, die mit ihren Samples in Kontakt kamen. Mit Hilfe eines bekannten britischen Comic-Redakteurs wurde ein Künstler ausgewählt, um an dem Streifen zu arbeiten, und neben der Veröffentlichung auf der Website würde der Streifen in einem von Fans produzierten Druck erscheinen Veröffentlichung.

Dies wird jedoch wahrscheinlich nicht für Sie funktionieren. Sie müssen einen Künstler mit guten Fähigkeiten finden, der bereit ist, zu einem für Sie erschwinglichen Preis zu arbeiten. Sofern Sie sich nicht zu Beginn mit einem Mitarbeiter verbinden, ist dies die einzige Option. Betrachten Sie es so: Es dauert ungefähr einen Tag, bis ein professioneller Künstler eine ganze Seite Ihres Skripts erstellt hat.

Wo findet man einen Künstler?

Wenn Sie einen Künstler nicht kennen und den Job nicht selbst erledigen können, müssen Sie natürlich online einen finden. Hier stehen mehrere Optionen zur Verfügung. Sie könnten zum Beispiel auf einer freiberuflichen Website wie. werben Fiverr oder Upwork.

Alternativ könnten Sie sich einer Gruppe anschließen und potenzielle Künstler ausloten. Gruppen für Comic-Kreative finden Sie auf LinkedIn, Facebook und Reddit. Verbringen Sie ein wenig Zeit damit, in diesen Gruppen zu interagieren und eine Präsenz aufzubauen. Informieren Sie sich, woran die anderen Mitglieder gearbeitet haben, bevor Sie nach Mitarbeitern suchen. Wenn die Leute das Gefühl haben, Sie zu kennen, werden sie eher ja sagen.

Storyboarding, Layout und Design

Sobald Ihr Künstler an Bord ist, benötigt er schnell das fertige Skript (oder so nah wie möglich), um an seiner eigenen Gliederung zu arbeiten. Dieser Storyboard-Ansatz bildet die Grundlage für das fertige Produkt. Ihr Künstler sollte mit der Erstellung eines Layouts vertraut sein, das dem Skript entspricht.

Das Charakterdesign sollte auf deinen Notizen basieren. Bei originalen, nicht abgeleiteten Werken wird es einige Zeit dauern, bis neue Charaktere aufpoliert sind. Das ist zusätzliche Arbeit für Ihren Künstler. Stellen Sie sicher, dass Sie in der Gliederung und im Skript so viele Informationen wie möglich bereitstellen, um ihnen zu helfen.

Verbringen Sie in dieser Phase auch einige Zeit damit, am Cover mitzuarbeiten. Wenn Sie planen, als PDF oder über einige zu veröffentlichen digitaler Vertriebsservice 4 schnelle Möglichkeiten zum Schreiben und Veröffentlichen von Büchern im WebEs ist einfacher denn je, Ihre Worte in ein veröffentlichtes Buch umzuwandeln. Diese innovativen Tools ermöglichen es Autoren, ihre Ideen über die Art der Print-on-Demand-Selbstveröffentlichung hinaus zu entwickeln. Weiterlesen , wird sich dies als besonders nützlich erweisen. Es könnte auch eine gute Idee als Teil eines App-basierten Buches sein.

Wenn Sie der Künstler sind, haben Sie in der Zwischenzeit die Wahl: digitale Kunst oder Bleistifte. Viele Leute verwenden beides, zeichnen jedes Panel mit Bleistift, scannen und färben und kolorieren dann auf ihrem Computer. Dies kann für Sie funktionieren oder auch nicht. Welchen Weg Sie auch gehen, welche Werkzeuge Sie auch verwenden, lassen Sie sich nicht durch die geplante Größe des Panels einschränken. Die Größe kann leicht geändert werden, wenn die Frames zu einer Seite kompiliert werden.

Vorausplanen

Künstler sollten drucktaugliche Arbeiten produzieren. Egal, ob Sie den Weg der Graphic Novel gehen oder nicht (normalerweise passiert dies, wenn ein Web-Comic seinen Lauf beendet hat), gut Für die PDF-Produktion ist eine hochwertige, hochauflösende Grafik erforderlich, eine der gängigsten Optionen für die Veröffentlichung eines Webs Comic.

5. Sie benötigen Schriftsatz- oder Lettering-Fähigkeiten

So viele Leute vergessen das. Die einzige Möglichkeit, Ihren Comic zu lesen, ist eine klare Beschriftung. Während Sie dies auf die altmodische Art und Weise in Betracht ziehen könnten, ist die schnellere Option die Verwendung von Comic-Schriftzügen in einer App in der Lage, Untertitel, lautmalerische Soundeffekte (z. B. BLAM!), Sprechblasen und Gedankenblasen zu erzeugen, wie Comic-Leben.

Es könnte sein, dass Ihr Künstler dazu in der Lage ist. Oder, wenn Sie der Künstler sind, könnte Ihr Autor fähig sein. Vielleicht kennen Sie jemanden… so oder so ist es wichtig, zu Beginn des Projekts festzulegen, wer das Lettering machen wird.

So wie die Rollen des Autors und des Künstlers klar definiert sind, sollte auch die des Schriftsetzers klar definiert sein.

6. Geduld und Planung

Egal, ob Sie es irgendwie geschafft haben, kostenlos ein kollaboratives Team zu bilden (mit einigen gegenseitigen Vorteilen für alle) oder Sie im Voraus bezahlen, sobald Sie das Skript gesendet haben, müssen Sie geduldig sein.

Während es für alle Parteien akzeptabel ist, klar definierten Meilensteinen im Projekt zuzustimmen, ist es auch wichtig, sich Ihrer Teammitglieder und ihrer Umstände bewusst zu sein. Kurz gesagt, Sie müssen geduldig sein und darauf vertrauen, dass die Mitarbeiter ihr Ende des Projekts einhalten, auch wenn es etwas länger dauert als beabsichtigt.

Nun kann es sein, dass sie für mehrere Wochen vom Radar verschwinden. In diesem Fall können Sie ziemlich sicher sein, dass sie sich entschieden haben, das Schiff zu verlassen. Aber denken Sie daran, dass Ihre Kollegen möglicherweise abends und am Wochenende an diesem Projekt arbeiten. mit anderen, zeitkritischeren Projekten jonglieren Was für ein arbeitsreicher Tag: 10 clevere Wege, um Zeit für Ihre persönlichen Projekte zu findenHast du eine Leidenschaft, die heimlich in deinem Kopf pocht? Was hält dich zurück? Vielleicht läuft die Uhr nach einem anstrengenden Arbeitstag und einer Stunde Pendeln ab. Lass uns die Zeit stehlen. Weiterlesen .

Bei laufenden Projekten kann es sinnvoll sein, die Talente mehrerer Künstler mit einem ähnlichen Stil zu nutzen. Auf diese Weise können Sie Comics von einem Künstler veröffentlichen, während der zweite am nächsten Teil arbeitet. Regelmäßige Updates sind wichtig und Ihre beste Wahl, um an Zugkraft zu gewinnen, ein Publikum aufzubauen und vielleicht Geld zu verdienen.

Eine weitere Möglichkeit für das Zeitmanagement Ihres Webcomics ist die Wiederverwendung von Charakterillustrationen aus früheren Folgen. Bildredakteure machen dies trivial, und es kann Sie von langfristigen Beziehungen zu Künstlern und Illustratoren entlasten, deren Talente woanders benötigt werden.

Stellen Sie nur sicher, dass Sie deren Erlaubnis einholen, bevor Sie ein Werk wiederverwenden.

7. Alles erledigt? Zeit zu veröffentlichen!

Irgendwann hast du alles wieder. Ein Web-Comic, vielleicht mit Cover, vollständig beschriftet und mit atemberaubender Grafik präsentiert.

Hier beginnt die eigentliche Arbeit.

Während Sie zu Beginn eine Vorstellung davon haben sollten, wie Sie veröffentlichen möchten, hat sich dies möglicherweise geändert. Vielleicht haben Sie sich entschieden, dass eine App einen Schritt zu weit ist, oder Sie haben Probleme mit Ihrem gewählten WordPress-Plugin. Glücklicherweise gibt es viele Möglichkeiten, einen Web-Comic zu veröffentlichen.

PDF

Am einfachsten ist es, ein PDF zu erstellen. Dies kann mit einem professionellen Kunstpaket oder durch Hochladen der einzelnen Seiten (normalerweise im BMP-, PNG- oder JPG-Format) in einen Online-PDF-Konverter erfolgen. Einige davon werden sogar HTML in PDF konvertieren 7 kostenlose Online-PDF-Tools, die Ihnen viel Arbeit ersparen könnenDas Web ist voll von großartigen kleinen Tools, mit denen Sie PDF-Dateien ändern können, ohne ins Schwitzen zu geraten. Schauen wir uns weniger bekannte PDF-Aufgaben an, die für Sie nützlich sein könnten. Weiterlesen (nützlich, wenn Sie etwas zuvor als Webseite veröffentlicht haben, es jetzt aber als eigene Datei haben möchten).

Blog

Eine Alternative ist die Verwendung eines Blogs. Wenn Sie noch keinen haben, können Sie ganz einfach einen Blog einrichten auf WordPress.com oder installiere deine eigene Blogsoftware mit WordPress Was ist der Unterschied zwischen der Ausführung Ihres Blogs auf Wordpress.com und Wordpress.org?Da Wordpress jetzt 1 von 6 Websites antreibt, müssen sie etwas richtig machen. Sowohl für erfahrene Entwickler als auch für den kompletten Neuling hat Wordpress etwas zu bieten. Aber gerade als du anfängst... Weiterlesen . Manch andere Content-Management-Systeme Die 10 beliebtesten Content-Management-Systeme im InternetDie Tage der handcodierten HTML-Seiten und der Beherrschung von CSS sind lange vorbei. Installieren Sie ein Content-Management-System (CMS) und innerhalb von Minuten können Sie eine Website erstellen, die Sie mit der Welt teilen können. Weiterlesen kann auch nützlich sein.

Sobald Sie dies getan haben, sollte es einfach sein, jedes Panel der Geschichte als Bilder hochzuladen und in einzelne Blog-Posts einzubinden. Oder Sie laden eine Seite nach der anderen hoch. Für WordPress sind einige Plugins verfügbar, die die Präsentation Ihres Webcomics verbessern und die Navigation erleichtern können. Die beste Methode hängt davon ab, ob Ihr Web-Comic ein Streifen mit drei Feldern oder ein ganzseitiges Erlebnis ist.

Ein dediziertes Online-Hosting für Webcomics ist ebenfalls verfügbar.

App

Wie bei allem wird dies eine schwierige Option sein, wenn Sie keine Kenntnisse im Erstellen einer App haben. Aber es gibt keinen Grund, warum Sie nicht einen erfahrenen Entwickler von Comic-Apps in Ihre Zusammenarbeit einbeziehen sollten. Schauen Sie auch hier auf einem freien Online-Marktplatz oder einem entsprechenden sozialen Netzwerk nach Spezialisten in diesem Bereich.

8. Machen Sie Werbung und verbreiten Sie das Wort!

Wenn Ihr Web-Comic veröffentlicht ist, müssen Sie Werbung machen. Dies kann genauso zeitintensiv sein wie das Schreiben und Produzieren des Projekts. Nutzen Sie soziale Netzwerke, um Fuß zu fassen. Richten Sie beispielsweise eine eigene Seite auf Facebook ein. Und chatten Sie mit potenziellen Fans auf Twitter.

Sie können ein Web-Comic-Trailer-Video für YouTube erstellen, um die Arbeit schnell zu präsentieren. Und übersehen Sie nicht Podcasts, die eine großartige Möglichkeit sein können, Ihre Werbung zu machen. Recherchieren Sie einfach relevante Podcasts mit Comic-Fokus (beginnen Sie am Comics-Podcasts-Netzwerk), mailen oder twittern, um das Eis zu brechen und einen Auftritt in ihrer Show zu arrangieren.

Instagram ist ein weiteres großartiges Outlet für Ihren Web-Comic. Einfach ein paar Bilder daraus als Teaser hochladen, die nötigen Themen (inklusive #Webcomics) mit einem Hashtag versehen und mit eventuellen Kommentaren interagieren.

Eine einzige Idee…

Aus einer einzigen Idee kann ein großartiges Werk entstehen. Sie haben vielleicht mit ein paar Notizen angefangen und sind am Ende online in einer mobilen Comic-App veröffentlicht – eine ziemliche Reise!

Was die Software angeht, habe ich versucht, Sie durchgehend in die richtige Richtung zu weisen. Unser Leitfaden zu Kostenlose Webcomics erstellen Alles, was Sie brauchen, um kostenlos Webcomics zu erstellenMit genügend Zeit und Entschlossenheit kann jeder kostenlos Webcomics erstellen – auch Sie. Weiterlesen bietet eine große Auswahl an Softwarevorschlägen, die Sie ausprobieren sollten.

Haben Sie einen Web-Comic erstellt? Vielleicht haben Sie ein paar Tipps und Tricks, die Sie teilen möchten? Erzähl uns in den Kommentaren alles darüber – lass uns diesen Platz nutzen, um aufstrebenden Comicautoren dabei zu helfen, ihre Arbeit online zu stellen!

Bildnachweis: Chaiwuth Wichitdho/Shutterstock