Was ist Gegenlicht in der Fotografie?

Bei richtiger Ausführung kann die Hintergrundbeleuchtung eine großartige Technik sein, um Ihre fotografischen Fähigkeiten zu erweitern. Dabei wird das Hauptmotiv von hinten beleuchtet. Dies scheint im Widerspruch zu allem zu stehen, was wir über die Beleuchtung in Fotos gelernt haben, aber nachdem Sie diesen Artikel gelesen haben, werden Sie verstehen, warum dies eine so beliebte Technik ist.

Wir besprechen, was Gegenlicht ist, warum Fotografen es verwenden und geben einige Tipps, wie Sie Ihre Gegenlichttechnik optimieren können.

Was ist Hintergrundbeleuchtung?

Jede fotografische Komposition hat eine Hauptlichtquelle. Hintergrundbeleuchtung bezieht sich auf eine bestimmte Position dieser Lichtquelle. Es ist die Methode, das Licht so zu positionieren, dass es der Kamera zugewandt ist – oder der Kamera auf das Licht gerichtet – und das Motiv zwischen Licht und Kamera zu platzieren.

Der Großteil des Lichts kommt von der Rückseite des Motivs, daher der Begriff "Hintergrundbeleuchtung". Es gibt verschiedene Möglichkeiten, eine Hintergrundbeleuchtung mit natürlichem oder künstlichem Licht zu erreichen. Und wenn es richtig gemacht wird, kann es zahlreiche Arten von Effekten auf einem Bild erzeugen, die dramatisch und atemberaubend sind.

Warum sollten Sie Gegenlicht in der Fotografie verwenden?

Es gibt unzählige Methoden der Fotografie und mit jeder kommt eine Reihe einzigartiger Effekte. Schauen wir uns an, warum Fotografen Gegenlicht verwenden.

Tiefe hinzufügen

Die Position einer Lichtquelle steuert die Schatten in der Komposition. Die Hintergrundbeleuchtung hebt normalerweise den äußeren Teil eines Motivs hervor, wodurch die Tiefe des Raums dahinter hervorgehoben wird. Mit anderen Worten, es ist eine großartige Methode, um eine dreidimensionale Welt einzufangen, während andere Beleuchtungsmethoden eine Komposition flach erscheinen lassen können.

Verwandt: Was ist Doppelbelichtungsfotografie?

Kontrast erstellen

Gegenlicht erzeugt einen Kontrast zwischen Motiv und Hintergrund. Die Helligkeit des Hintergrunds und des Motivs kann nahezu beliebig variieren – es ist der hervorgehobene Umriss des Motivs, der zur Trennung zwischen ihm und dem Hintergrund führt. Dadurch entsteht eine dramatischere Komposition.

Es ist nicht nur die Opazität des Lichts, die Kontraste erzeugen kann, sondern auch der Effekt, den die Position des Lichts auf Texturen hat. Dies bedeutet, dass auch der strukturelle Kontrast verstärkt wird.

Silhouetten aufnehmen

Nicht alle von hinten beleuchteten Motive sind Silhouetten, aber alle Silhouetten haben einen beleuchteten Hintergrund. Die Hintergrundbeleuchtung ist für diesen beliebten, uralten Effekt unerlässlich.

Silhouetten bestehen typischerweise aus einem unterbelichteten (dunklen) Motiv mit einer dahinter liegenden Lichtquelle. Dadurch wird ein hellerer Hintergrund erzeugt, der das Motiv hervorhebt, indem es darum herum gewickelt wird. Mit den richtigen Kameraeinstellungen können Sie auf diese Weise markante Silhouetten einfangen.

Spielen Sie mit Lens Flare

Ähnlich wie bei Silhouetten können Sie einen Lens Flare-Effekt nicht ohne eine Gegenlichtmethode erfassen. Mit dem richtigen Winkel können Sie die Streustrahlen der Lichtquelle einfangen, was der Komposition ein künstlerisches Element hinzufügt.

Dies kann erreicht werden, indem die Kamera direkt auf die Lichtquelle gerichtet wird, aber dies kann ohne die richtigen Einstellungen leicht nach hinten losgehen. Eine andere Methode besteht darin, das Motiv teilweise vor das Licht, wie die Sonne, zu richten und den Rest der Strahlen dahinter streuen zu lassen. Dadurch wird der größte Teil der Blendung blockiert und eine Überbelichtung verhindert.

Verbessern Sie durchscheinende Motive

Die Hintergrundbeleuchtung ist nicht unbedingt erforderlich, um die Transluzenz einzufangen, aber es ist eine perfekte Gelegenheit, um sie magischer aussehen zu lassen. Rauch, Wasser, Federn, Blätter und einige Stoffe sorgen für großartige durchscheinende Motive. Die Hintergrundbeleuchtung verbessert ihre Texturen und Schatten und hebt ihre hellen Punkte hervor.

Tipps zum Fotografieren mit Gegenlicht

Möchten Sie versuchen, ein atemberaubendes Foto mit Gegenlicht aufzunehmen? Hier sind einige Tipps, um Ihre Hintergrundbeleuchtungstechnik und Ihren Stil zu verbessern.

Wissen, wann keine Hintergrundbeleuchtung verwendet werden sollte

Wenn Sie neu in der Fotografie sind, könnte es verlockend sein, jede Technik in diesem Buch auszuprobieren. Aber es ist wichtig zu wissen, wann und wo diese Techniken eingesetzt werden. Hintergrundbeleuchtung kann nicht in jeder Einstellung erreicht werden.

Wenn Sie natürliches Licht verwenden, muss es zum richtigen Zeitpunkt sein, und selbst künstliches Licht reicht nicht aus, wenn der Winkel nicht stimmt. Sie müssen auch Ihr Motiv, die Umgebung, in der Sie arbeiten, berücksichtigen und welche Art von Komposition damit am besten funktioniert.

Natürliches Licht ist am besten

Natürliches Licht in der Fotografie wird immer erstklassig bleiben, insbesondere während der goldenen Stunde. Nicht nur Fotografen lieben die goldene Stunde für sein weiches und gerichtetes Licht, bietet aber den idealen Winkel für die Hintergrundbeleuchtung.

Hintergrundbeleuchtung erfordert, dass sich die Hauptlichtquelle hinter dem Motiv befindet, und da die Sonne so ist in der Nähe des Horizonts während der goldenen Stunde, beleuchtet es das Motiv von hinten horizontal Winkel. Denken Sie daran, dass Ihre Zeit für die Aufnahme dieser Aufnahme begrenzt ist, bevor die Sonne sich bewegt.

Verwenden Sie künstliche Beleuchtung

Nur weil natürliches Licht ideal ist, bedeutet das nicht, dass künstliche Beleuchtung minderwertig ist. Solange Sie das Licht im richtigen Winkel positionieren, können Sie Gegenlichtaufnahmen machen. Versuchen Sie, das Licht parallel zum Motiv zu halten, und achten Sie auch auf die Art des Hintergrunds, den Sie aufnehmen, da dies beeinflussen kann, wie gut das Licht in die Komposition übersetzt wird.

Manchmal kann ein wenig Licht von vorne dazu beitragen, dass das Motiv in einer Umgebung, in der das Gegenlicht nicht richtig auf die Umgebung reflektiert wird, etwas besser sichtbar ist. Es ist also keine schlechte Idee, einen Reflektor, ein Fülllicht oder eine Taschenlampe mit Ihrer Ausrüstung einzupacken.

Wählen Sie das Spotmeter

Oftmals werden Standard-Belichtungseinstellungen Ihren Motiven nicht gerecht, und sie können am Ende unterbelichtet werden. Wenn Sie die Belichtungseinstellungen Ihrer Kamera auf "Spot" setzen, können Sie sie auf einen Bereich im Bild fokussieren und die beste Belichtung für diesen Punkt bestimmen.

Manuellen Modus verwenden

Wenn Sie den manuellen Modus Ihrer Kamera verwenden, haben Sie mehr Kontrolle über die Belichtungseinstellungen. Nehmen Sie minimale Anpassungen vor, während Sie den LCD-Bildschirm beobachten, um die Änderungen in Echtzeit zu sehen. Seien Sie vorsichtig mit der Belichtungskorrektur – es ist einfacher, ein unterbelichtetes Foto zu bearbeiten, als die verlorenen Details in einem überbelichteten Foto wiederherzustellen.

Verwandt: Eine vollständige Anleitung zum Belichtungsdreieck in der Fotografie

Betrachten Sie den Hintergrund

Wenn Sie Ihr Motiv vor einem dunkleren Hintergrund aufnehmen, werden die hervorgehobenen Umrisse, die durch die Hintergrundbeleuchtung erzeugt wurden, hervorgehoben. Dies bedeutet nicht, dass ein hellerer Hintergrund schlecht ist; es wird einfach zu einem subtileren Kontrast führen. Es hängt alles von dem Stil ab, den Sie anstreben.

Denken Sie auch an sekundäre Motive und wie sich ihre Platzierung auf die Beleuchtung Ihres primären Motivs auswirken könnte.

Im RAW-Format aufnehmen

Eine RAW-Datei enthält alle unverarbeiteten Daten eines Bildes. Spätere Bearbeitungen sind einfacher als bei anderen Formaten, die nicht alle Originaldaten beibehalten. Dies ist hilfreich für Fotos mit Hintergrundbeleuchtung, die eine bestimmte Belichtungsbearbeitung erfordern.

Verwandt: RAW vs. JPEG: Welches ist das Beste für Ihre Fotos?

Probieren Sie die Hintergrundbeleuchtung aus

Hintergrundbeleuchtung ist keine einfache Technik, und es werden einige Versuche und Irrtümer erforderlich sein, bevor Sie sie beherrschen. Aber sobald Sie dies tun, werden Sie nicht nur zu einem erfahreneren Fotografen, sondern Sie erhalten auch künstlerischere und interessantere Fotos, die Sie Ihrem Portfolio hinzufügen können.

18 kreative Fotografie-Ideen für Anfänger, um ihre Fähigkeiten zu verbessern

Fotografie-Ideen zu entwickeln kann für Anfänger schwierig sein. Diese 18 kreativen Ideen helfen Ihnen, im Handumdrehen ein Fotomotiv zu finden!

Weiter lesen

Über den Autor